Esta semana he tenido una reminiscencia con la dulce y triste melodía que John Barry compuso para “Cowboy de medianoche”, una música que refleja fielmente la realidad del sueño roto americano. La melodía del sueño que se encuentra con la realidad, una realidad que nada tiene que ver con la inquietud de ese sueño.
Tomad asiento, encended los altavoces y dejad vuestros sueños volar junto a la música de John Barry.
Una de las joyas que compuso James Horner antes de caer en un sinfín de bandas sonoras mediocres fue “Braveheart”, cuyos sonidos de Escocia ya forman parte de la historia del cine. Esta semana escucharemos el tema principal de esta mágica y cautivadora banda sonora que emociona y enardece a partes iguales.
Esta semana pasada estuve revisando algunas bandas sonoras antiguas y entre ellas hubo una que me trajo un gran recuerdo, “Top Gun: Ídolos del aire”, película protagonizada por Tom Cruise, Kelly McGillis y Val Kilmer (cuando se parecía a Raikkonen). Película de 1986, digirida por el hermanísimo de Ridley Scott, Tony Scott y producida por la pareja Don Simpson/Jerry Bruckeimer (tocada para el triunfo).
La película fue la sensación de aquel año y algunos como el que escribe estas líneas, decidió ser piloto de cazas de combate (cuando más bien el subconsciente lo que quería decir es que le gustaría ser un Tom Cruise). Total, que la perfectas acrobacias aéreas con una banda sonora muy cañera hicieron que esta película tuviera mucho éxito. Algunas de sus canción son muy recordadas como “Take my breath away” o el tema instrumental principal. La canción que os traigo esta semana es “Danger Zone”, una de las más potentes de todo el soundtrack, usada para las mejores piruetas aéreas del film.
Espero que disfrutéis de aquellos buenos recuerdos de juventud.
Ya hacía tiempo que no traíamos una banda sonora a este espacio de los lunes. Así que lo retomamos con uno de los temas más pegadizos de la banda sonora de la última película de David Fincher, que siempre sabe elegir muy bien todo lo que suena en sus films. En esta ocasión TRENT REZNOR interpretado por ATTICUS ROSS son los responsables de este ritmo electrónico tan pegadizo que entra por el cuerpo como si de un torrente de bits se tratase sobre tu ordenador en plena descarga
Esta semana llega uno de los estrenos más esperados del verano, “Eclispe”, la tercera entrega de la saga “Crepúsculo”. Para ir abriendo boca esta semana sonará en Historias de CINE uno de los temas compuestos por Howard Shore (El Señor de los Anillos) para la BSO. Un tema titulado “Jacob Black”. Total nada chicas…
Creo que esta es la primera vez que en Historias de CINE traemos una BSO de un compositor español. Hablamos de Alberto Iglesias, uno de nuestros grandes músicos más internacionales. Habitual de Pedro Almodóvar y Julio Médem, pero que también ha compuesto música para Steven Soderbergh, Marc Foster o John Malkovich. Estuvo nominado al Oscar por “Cometas en el cielo” de Foster y por “El Jardinero Fiel” de Fernando Meirelles. Ha ganado el premio del cine europeo con “Volver” y “Los Abrazos rotos”, ambas de Almodóvar. En España también ha conseguido varios Goya, especialmente con sus trabajos para Médem como, “La ardilla roja”, “Los amantes del circulo polar” o “Lucía y el sexo”, película que cuyo tema principal podemos escuchar a continuación.
Dejaros llevar por esta melodía onírica que juega entre la infancia y la inocencia de la primera vez de las cosas. Que tengáis un buen día.
Como seguramente muchos de los lectores de este blog han visto en la noche del domingo “Pretty Woman”, tengo el honor de traeros esta semana la fantástica canción de Roy Orbison que se convirtió en el soundtrack de esta película, para que empecéis con energía el lunes y recordéis con alegría el fin de semana.
Pretty woman…walking down the street… ¿quién no ha soñado nunca con ser Julia Roberts en este film?
Esta semana aprovechamos que terminó la serie de “Perdidos” para recuperar una banda sonora peculiar. Compuesta por uno de los nuevos grandes talentos de la industria, Michael Giacchino, creador entre otras de las bandas sonoras de ”Up” (que le valió el Oscar este año), “Ratatouille” y “Stark Trek”.
Para “Perdidos” creó una serie de percusiones muy interesantes y su tema principal será uno de esos que permanecerá en el tímpano de toda una generación. En esta ocasión he querido mostrar la parte más intimista del score de “Perdidos” ya que es un momento duro para los fans de la serie. Una serie que ha sido todo un fenómeno mediático, hasta el punto de programarse el estreno de su último capítulo de forma simultánea en todo el mundo. En Madrid incluso se ha proyectado en salas de cine. La expectación ha sido máxima y como suele ocurrir en la mayoría de casos, el resultado no es proporcional a este sentimiento.
Disfrutad del melódico piano del tema ”vida y muerte” y confiad en que otras series vendrán y os engancharán de igual manera.
Por una vez haremos una excepción y esta semana escucharemos una de las canciones más sonadas de la banda sonora de “Glee”, una de las series más cañeras del año en Estados Unidos, ganadora del Globo de Oro a mejor serie musical o comedia.
La canción es una nueva versión de “Don´t Stop Believin´” del grupo Journey, cuya existencia musical sólo abarco de 1973 a 1987.
Os dejo que escuchéis tranquilamente esta nueva versión del sueño americano. Disfrutadla.
“Grandes esperanzas” en uno de esos títulos peculiares que pasan por nuestra vida. Reunió a Ethan Hawke y Gwyneth Paltrow bajo la dirección del siempre interesante realizador mexicano Alfonso Cuarón, y por supuesto, todo engrandecido con la presencia de Robert De Niro, apuntito de empezar su declive profesional, apuntándose a cualquier película sin valorar su calidad artística y desvalorando su profesionalidad.
A lo que íbamos, Patrick Doyle es el responsable de esta banda sonora romántica y apasionada a partes iguales. Una de las mejores de 1998. Os dejo con su tema principal lleno de esperanza, de esperanza de que esta semana les vaya muy bien a los lectores de Historias de CINE.