Sinopsis: Cuarta entrega de las aventuras de Shrek y Fiona.

Tras desafiar a un malvado dragón, rescatar a una bella princesa y salvar el reino de sus suegros, ¿qué más puede hacer un ogro? Bueno, si se llama Shrek, puede acabar siendo un hogareño padre de familia de la noche a la mañana.

En vez de ahuyentar a los aldeanos como antes, un Shrek algo reticente acepta ahora autografiar horcas de recuerdo. ¿Qué fue del rugido del ogro? La nostalgia por los tiempos en los que se sentía un “ogro de verdad”, hace caer a Shrek en la trampa de firmar un pacto con el persuasivo negociante Rumpelstiltskin.

De repente Shrek se encuentra en una versión alternativa y retorcida de “Muy muy lejano”, donde los ogros son perseguidos, Rumpelstiltskin es el rey, y Shrek y Fiona nunca se han conocido.

Por eso, la misión de Shrek es deshacer todo lo ha hecho con la esperanza de salvar a sus amigos, restablecer su mundo y recuperar a su verdadero y único amor.

• Un Regalo Para Ella:

Sinopsis: Jean-Pierre y Nathalie se aman desde hace cinco años. Para celebrar este aniversario, Jean-Pierre hace a su compañera un regalo inesperado: un adorable bulldog inglés de cuatro meses. Nathalie se vuelve loca de alegría y entabla de inmediato una profunda y cariñosa relación con la mascota a la que llama Tesoro. Jean Pierre jamás imaginó lo complicada que podría ser su relación al tener una mascota.

• Intrusos En Manasés:

Sinopsis: Relata la historia de Julia, una periodista de investigación que trabaja en una publicación de temática sobrenatural. Pese a no creer en hechos paranormales, deberá enfrentarse a una dura realidad; no solo ciertos casos inexplicables ocurren, sino que ella será la principal testigo de ello.

A raíz de un hecho terrible –alguien muere sin que ella pueda hacer nada- su vida dará un vuelco por completo; descubre que es capaz de sentir ciertas presencias, incluso de “ver” el pasado cuando la fuerza del entorno en el que se encuentra es lo suficientemente poderoso.

“Manasés” es un pequeño pueblo que vio sus habitantes desaparecer una fría noche de 1939.

Hoy, Julia, Roberto y Syra se adentraran en él para tomar fotografías y grabar lo que queda del pueblo; ¿Por qué sus habitantes lo abandonaron hace casi setenta años? ¿Qué les hizo escapar?

Muy pronto averiguarán que en realidad, su misión poco tiene que ver con lo que ellos creían…

• La Vida Privada De Pippa Lee

Sinopsis: Adaptación de la novela homónima de Rebecca Miller.

Visto desde fuera todo haría pensar que Pippa Lee (Robin Wright Penn) lleva una vida maravillosa. Ejemplo de serenidad femenina, es la esposa dedicada de un conocido escritor (Alan Arkin) treinta años mayor que ella; es la orgullosa madre de dos hijos grandes, gran amiga y confidente de todos los que entran en su vida. Pero a medida que Pippa sigue lealmente a su marido hacia una nueva vida en una comunidad de retirados, el idílico mundo y la personalidad que ella se ha construido a lo largo de su matrimonio tendrán que enfrentarse a una prueba definitiva.

En realidad, la amable mujer que vemos hoy ha vivido mucha agitación en su pasado: una gran variedad de desventuras eróticas, una madre adicta a las píldoras para adelgazar y el suicidio de una exótica rival, hasta encontrar el amor y la seguridad en el seno de su propia familia. Pippa emprende un viaje agridulce de autodescubrimiento, con la ayuda de un extraño que recién conoce, sorprendente y reflexivo (Keanu Reeves). Pippa debe enfrentarse ahora a su volátil pasado y a las corrientes ocultas de su mundo aparentemente aplacible, para encontrar el verdadero sentido de sí misma que siempre ha eludido.

Mezcla de ironía, humor y fuerza emotiva, The Private Lives Of Pippa Lee retrata la complejidad de las muchas vidas que se ocultan detrás de una sola persona.

• La Chica Del Tren

Sinopsis: Basada en la obra “RER” de Jean-Marie Besset.

Jeanne (Emilie Dequenne) vive en una casa en las afueras junto a su madre Louise (Catherine Deneuve). Las dos mujeres se llevan bien. Louise se gana la vida cuidando de niños mientras Jeanne busca trabajo sin mucha convicción. Un día, Louise lee un anuncio en internet que le hará creer que el destino ha llamado finalmente a su puerta. Tiene la esperanza de que la firma de Samuel Bleistein, un conocido abogado que conoció cuando era joven, contrate a su hija. El mundo de Jeanne y el de Bleistein están a años luz, pero una increíble mentira fraguada por Jeanne les hará encontrarse.

“La chica del tren” es la historia de esta mentira que se convertirá en la noticia más mediatizada y politizada de los últimos años en Francia.

• Tenías Que Ser Tú

Sinopsis: Según una leyenda irlandesa que remonta al siglo V, las mujeres pueden pedir la mano de sus novios. Pero, y siempre hay un pero, solo disponen de 24 horas una vez cada cuatro años para hacerlo; de un día para decir la famosa frase a un novio “reticente”, y ese día es el 29 de febrero. Cualquier mujer que ansíe llevar el deseado anillo en el dedo puede intentarlo porque el amor todo lo puede… Solo tiene que esperar un año bisiesto.

Al transcurrir otro año, el cuarto, sin propuesta matrimonial, la decoradora Anna Brady (Amy Adams) decide que ya está bien. Cuando se entera de que una antigua tradición irlandesa permite a las mujeres pedir en matrimonio a sus novios el 29 de febrero, Anna decide seguir a su novio, el cardiólogo Jeremy (Adam Scott), de Boston a Dublín y dar el gran paso. Cuenta con el beneplácito de Jack, su rebelde y bienintencionado padre, (John Lithgow). Simple. Fácil.

Pero los aviones se retrasan, el tiempo hace de las suyas y la mala suerte se pone en marcha, dejando a Anna perdida al otro lado de Irlanda. No le queda más remedio que pedir ayuda al malhumorado y despreocupado Declan (Matthew Goode). Mientras Anna y Declan discuten cruzando la Isla Esmeralda, descubren algo que hubieran debido adivinar: el camino hacia el amor lleva a sitios inesperados.

Pero bueno, centrémonos en lo que está por venir.

Junio: Empieza el calor sofocante, las jornadas de trabajo reducidas, el tiempo libre y las salas de cine se llenan cuando las temperaturas se disparan. en este mes nos llegan dos bombazos, uno de ellos quizá sea el megahit del año más importante-

• 4 de Junio:  “Sexo en Nueva York, 2″. Sarah Jessica Parker  y sus amigas vuelven a recorrer las calles de Nueva York para mostrarnos el día a día de la Jet Set neoyorkina. El propio director hace hincapié en que no ha querido repetir la misma fórmula que en su film predecesor, incluso ha tratado de buscar nuevos escenarios, para ello se ha ido a Marruecos a rodar parte del film para tener alguna localización exótica y narrar alguna aventura.
• 30 de Junio: “Eclipse”. La saga Crepúsculo vuelve con la tercera entrega de esta apasionada historia de vampiros, hombres lobo y humanos. Veremos que mejoras narrativas puede aportar el director David Slade cuyo trabajo anterior más relevante fue “30 días de oscuridad”, film más que asequible. Personalmente me quedo con la tejana Catherine Hardwicke, que supo darle un toque más íntimo y personal a la historia, lejos de los estereotipos habituales del género fantástico, pareciendo más un drama costumbrista que no una producción teen Hollywoodiense. En su día se la criticó falta de soltura en las escena de acción, pero que queréis que os diga, me encantó ese toque lejos del bestseller. La llegada del tercer film es lo más esperado del verano por los fans del género.

Julio: El mes central para los estrenos, cuando todavía quedan almas perdidas vagando por la ciudad y consuelan sus lamentos en la oscuridad de la salas. Este mes siempre me ha gustado, ¿será porque es mi cumpleaños? ¡Quién sabe! Lo cierto es que ese día tan especial, el 30 de julio, siempre coincide con un estreno taquillero. Durante muchos años lo fue para “Terminator”, que curiosamente ese día también cumple años Arnold Scharzenegger.

• 7 de Julio: “Shrek, felices para siempre” Aventura que posiblemente sea la última de la saga y en cuyo reparto aparecerá un personajes que promete convertirse en una de las sensaciones del verano, hablamos de Rumpelstiltskin, del que ya hablamos aquí hace tiempo en el artículo relacionado con las nuevas estrellas para este año.
• 16 de Julio: “Knight and Day”. Tom Cruise y Cameron Díaz, ¿qué más se puede decir con este cartel? Adrenalina, aventura, acción, pirotécnia y todo eso que ya sabéis. La peculiaridad es que pasaron por España para rodar algunas escenas.  Lo que lamento es que Cruise va de proyecto malo a otro peor. No quiero apresurarme pero no me da buenas vibraciones. La esperanza la tengo en que los trabajos anteriores del director del film, James Mangold (“En la cuerda floja”, “El tren de las 3:10″ o “Inocencia Interrumpida”) han sido premiados o nominados a los Oscar en alguna de sus categorias. Ya veremos. (Tiene posible cambio de fecha de estreno para finales de Junio).
• 23 de Julio: “Toy Story 3″ Tras la reestrenada Toy Story  en 3D los estudios Pixar (ahora ya Disney) vuelven a la carga con la saga que le abrió el Olimpo de los dioses de la industria de la animación. Por supuesto, esta vez será en 3D asegurando así un toque mayor de diversión.
• 30 de Julio: “El equipo A” ¿Os acordáis de aquella serie mítica de los 80 y 90 que tanto os gustaba? Pues si, el mismísimo Equipo A esta de vuelta. Llama la atención que Liam Neeson hará de Hannibal, el cabecilla de la tropa.  El trailer nos muestra una imagen muy renovada de aquel grupito de serie B que terminó siendo tan mítico. Este será un estreno importante.

Agosto: Este mes suele ser algo más ligero en cuanto a estrenos se refiere pero siempre dejan alguna joyita para la última semana

• 6 de Agosto: “Origen”. El nuevo film de Chris Nolan (El caballero Oscuro, Memento) es de lo más esperado (no sólo del verano) del año. Cuenta como protagonista con Leonardo DiCaprio en este thriller de acción-psicológica, algo muy acorde a los estándares en los que Nolan se mueve. Los trailers que hay disponibles son sensacionales y las expectativas que hay con el son muy elevadas.
• 13 de Agosto: “Predators” Sin duda alguna como el Predator de  Arnold Scharzenegger ¡ninguno!, aquel film ya se convirtió en obra de culto pero como parece que el bichito tiene tirón (también en videojuegos) no deján de sacar nuevas entregas e incluso combinándolas con otros seres extraterrestres como Alien. La nota curiosa: Produce Robert Rodríguez.
• 20 de Agosto: Para este día tenemos dos estrenos planeados. “Salt”, la nueva aventura de acción de Angelina Jolie, en la que es miembro de la CIA y termina aliada con los rusos. ¡Qué os voy a contar!. El otro estreno promete cachondeo asegurado,“The Expendables” , dirigida por Stallone que tras dirigir y guionizar nuevas aventuras de Rocky y Rambo ahora quiere juntar a toda una generación de cachotas de los 80. Iros preparando porque pronto podréis ver juntos en pantalla a Stallone, Jason Statham, Dolph Lundgren, Eric Roberts, Michey Rourke, Bruce Willis y  Arnold Scharzenegger.  Habéis leído bien, todos estos juntos en pantalla, ¿no parece increíble?
• 27 de Agosto: “The Karate Kid” Como esta historia tuvo gran éxito hace dos décadas e hizo que toda una generación se decantara por el karate como actividad extraescolar van a probar suerte una vez más. Para la ocasión el pupilo será el hijo de Will Smith, el jovencito Jaden Smith y su maestro Jackie Chan. Tengo curiosidad por el ver el resultado y ver si son capaces de recuperar aquel espíritu de humildad que supo imprimir el señor Miyagui.

El caché del film sube por momento porque al proyecto parece que se van a unir (la vieja guardia de Scorsese) Robert De Niro y Al Pacino, que será su primera vez con este director. Se rumorea que Al Pacino interpretará a Dean Martin, viejo compañero del “rat pack” de Sinatra y que trabajaron juntos en “Cuadrilla de los once” en 1960. Parece ser que Robert De Niro interpretará a Sinatra en su última etapa de vida y DiCaprio en su juventud.

Sin duda el tema pinta pero que muy bien. Sinatra fue una persona muy peculiar, lleno de vida y experiencias muy variopintas. Su personalidad y gran atractivo lo convierte en un gran producto cinematográfico con bastante eco. Y lo que es mejor, me atrevería a decir que el Oscar de DiCaprio podría llegar en esta ocasión.

Ya me puedo imaginar el día del estreno el Empire State iluminado de azul en honor a sus ojos azules y todo New York rendido a la leyenda.

“Up in the air” tiene los ingredientes para ser una comedia inteligente de esas que terminan dando paso al drama dejándonos un sabor agridulce y melancólico al final. Cuenta con la ventaja de tener a George Clooney casi como único personaje, pero que está muy bien acompañado por Vera Farmiga, que la vimos en “Infiltrados” y la joven promesa Anna Kendrick, que forma parte del reparto de la saga “Crepúsculo” y que aquí cambia radicalmente su perfil.

Por otro lado, “Nine”, que me parece que sólo será apta para fieles aficionados al musical. Yo me considero como tal, pero Rob Marshall nunca fue de mi agrado y “Chicago” no me gustó nada. Algunas voces lo tachan de descafeinada y de que Daniel Day-Lewis nunca llega a ser creíble como director de cine italiano.¡dónde estará Marcello Mastroianni!

Para los amantes del terror y del cine de casa (es decir, español) tenemos “La herencia de Valdemar”, basada en los relatos del escritor americano Lovecraft. El trailer de la película da señales de una buena producción. Se nota que el diseño de la misma está cuidado al detalle y despierta el gustillo por el terror clásico.

Como podéis ver no están todas pero si algunas de las más representativas historias que pasaron por nuestras pantallas. Incluso fue un buen año para el cine español con varios títulos muy comerciales y taquilleros. Pero entre tanto y tanto para elegir yo me voy a quedar con 5 películas. Cinco que fueron especiales para mi y me dejaron un buen recuerdo de este 2009.

Os las colocaré por orden de importancia.

5.Revolutionary Road.

La podría colocar la primera de todas y sería igual de válida. El reencuentro de Winslet y DiCaprio en esta cinta de Mendes es por todo lo alto. Con leer un poco de lo que ya dije en su día es más que suficiente para darse cuenta de la obra maestra que es, “…Irremediablemente estremecedora, una de las mejores películas, por no decir la mejor, que he visto este año. Soberbia la dirección, las interpretaciones y el guión. Una meticulosa descripción y narración del ritmo y forma de vida occidental,  cargada de significado y metáforas en cada uno de sus planos.”

4. Bienvenidos al norte.

Es mi aportación europea a esta lista. La comedia francesa más divertida que he visto en mucho tiempo. A pesar de que este año hay dos grandes comedias en lucha por ser la mejor del año (“500 días juntos” y “No es tan fácil”), me quedo con esta, ya que escapa de tópicos de pareja tan habituales en el género, donde el amor y desamor siempre son los protagonistas. Aquí juegan con los elementos diferenciadores de las distintas regiones del país. Están presentes el norte, el sur, la lengua, los acentos, las costumbres…y todo ello con tono europeo. No tiene desperdicio.

3.AVATAR.

Quizá sea la película más presente en la corta historia de “Historias de CINE”. He podido escribir infinidad de páginas sobre el megaproyecto de James Cameron. Pero pese a todas las expectativas e ilusión que tenía con este proyecto no va a ser el que quede con mejor recuerdo en mi memoria. Sin duda será un título histórico y pasará a formar parte de la historia del cine por lo que a aspectos técnicos representa y este año estará en todas las quinielas de premios.

2.Slumdog Millonaire.

Danny Boyle, uno de mis directores fetiche, es el responsable de este proyecto ambientado en la India bajo los designios del amor. Todo en la película es perfecto, e incluso en artículos anteriores de este blog predije el número y motivo de Oscars que ganaría. En total fueron 8. Todo un record para un film con presupuesto ajustado. Boyle engrasa la maquinaria de forma precisa para mostrarnos un film vibrante y lleno de emoción. Os hará llorar.

1.Malditos Bastardos.

La película que más me ha sorprendido este año. Quentin Tarantino es un maestro y con “Malditos Bastardos” me quito el sombrero ante él. Desde “Reservoir dogs” o “Pulp Fiction” no “flipaba” tanto con un film suyo. Como dije en su día, es una película para usar en escuelas de cine, toda ella es digna de análisis y sobre todo de disfrute. No quiero decir mucho más por no desvelar sus misterios a los futuros espectadores, sólo deciros que es una de las indispensables de este año por su dirección, puesta en escena, interpretaciones, guión y surrealismo histórico.

Y así termina el 2009. Espero que hayáis disfrutado tanto como yo de estas películas y espero seguir compartiendo con todos vosotros estos momentos que tan feliz me hacen cada día.En el 2010 seguiremos aquí, trayendo bandas sonoras, estrenos, momentos inolvidables y a poder ser algún concurso nuevo.

Feliz año nuevo.

Se han alojado en el hotel habitual de las estrellas, el reciente reformado Villamagna, donde desde primera hora de la mañana los fans esperaban por verlos. La prensa pudo verlos en las imágenes siguientes y el resto de fans en el Palacio de Vista Alegre, donde 1500 afortunados pudieron ver más de cerca a los ídolos “teen” del momento.

En España tendremos la suerte de ver el estreno dos días antes que en EEUU y de poder escuchar al grupo “No Way Out” (que es español) formar parte de la BSO.

Ya no queda apenas tiempo para poder disfrutar de la historia teenager más sugerente del momento, que ya recaudó más de 350 millones de dólares con la primera entrega. Sólo queda el temor de ver el resultado y saber si estará a la altura de las expectativas porque el hecho de que para la tercera entrega no hayan contado de nuevo con Chris Weitz me parece por lo menos misterioso.

The Box:

“Basada en un relato corto de Richard Matheson.

¿Qué pasaría si alguien te diera una caja con un botón que, al apretarlo, apareciera un millón de dólares pero, simultáneamente, se llevara la vida de alguien que no conoces? ¿Lo harías? ¿Y cuáles serían las consecuencias?

Estamos en el año 1976. Norma Lewis (Cameron Diaz) es profesora en un instituto privado y su marido, Arthur (James Marsden), es ingeniero de la NASA. Son, en todos los aspectos, una pareja normal que lleva una vida normal en las afueras de la ciudad con su hijo joven… hasta que un hombre misterioso con un rostro horrible y desfigurado aparece en su puerta y presenta a Norma su propuesta de vida alternativa: la caja. Norma y Arthur, que sólo tienen 24 horas para decidirse, se enfrentan a un dilema moral imposible. Lo que no saben es que, decidan lo que decidan, ya han empezado a desencadenarse terribles consecuencias. Pronto descubren que no pueden controlar las ramificaciones de su decisión y que éstas se extienden mucho más allá de su destino.”

Nunca es mal momento para ver a Cameron Díaz y si es en un registro muy distinto al que nos tiene habituados, mucho mejor.

Julie y Julia:

“Basada en dos historias reales, la última película de Nora Ephron (Sleepless in Seattle) narra la historia de Julie Powell (Amy Adams), una joven que siente que está desperdiciando su vida y que decide dedicar un año a preparar todas las recetas de “Dominando el Arte de la Cocina Francesa” (Mastering the art of french cooking), clásico libro de cocina de la célebre cocinera Julia Child (Meryl Streep). Así, Julie decide aprender a cocinar a su manera con la legendaria cocinera Julia. Durante el año que supone su experiencia como alumna de Child, escribe cada día sus experiencias en un blog que ganará múltiples adeptos.”

Meryl Streep siempre es un valor seguro para disfrutar en una sala y los 93 millones de dólares que lleva de taquilla en Usa la respaldan.

Siempre a tu lado. Hachiko

“Remake de la película japonesa Hachiko monogatari, dirigida en 1987 por Seijirô Kôyama. Basada en una historia real, narra la historia de un profesor de universidad que acoje a un perro vagabundo en una estación. Tras recabar información sobre el animal, el profesor descubre que el perro iba a los andenes a diario, desde hacía semanas, para esperar el regreso de su amo, pero éste había muerto en un accidente en la ciudad. Hachiko empezará una nueva vida al lado de su nuevo amo, pero a éste también le cambiará la vida al descubrir los lazos que se pueden crear entre un animal y una persona…”

Sin duda la más familiera de todas las programadas esta semana. Apta para aficionados al cine de perritos y muchas lágrimas.

Pandorum:

“Dos miembros de la tripulación de una nave espacial se despiertan en sus cámaras de hibernación sin recordar nada de lo que ha sucedido, quienes son, cuál era su misión o por qué, aparentemente, son los únicos supervivientes. Conforme se adentren en las zonas más profundas de la nave, descubrirán que no están solos y desvelarán el terrible misterio que rodea la desaparición del resto de la tripulación y de los pasajeros. Pronto se darán cuenta de que mantenerse con vida es mucho más importante de lo que puedan imaginarse: es el único modo de evitar la extinción de la raza humana.”

Para amantes del frio espacial, la soledad y los eternos ecos de Alien.

Celda 211:

“El día en que comienza a trabajar en su nuevo destino como funcionario de prisiones, Juan se ve atrapado en un motín carcelario. Haciéndose pasar por un preso más, luchará para salvar su vida e intentar dar fin a la revuelta. El joven tendrá que jugársela a base de astucia, mentiras y riesgo, sin saber todavía qué paradójica encerrona le ha preparado el destino…”

Este es el toque de cine español de esta semana. Un thriller carcelario de los buenos, con Luís Tosar a la cabeza.

Este viernes será un día especial y no porque se estrene una de las grandes producciones del año, sino por la reposición en Alta Definición Digital de una de las grandes obras maestras de Stanley Kubrick. Para los que somos fans incondicionales de este director es un estreno muy especial. En mi caso particular porque no tuve la suerte de estar vivo en 1971, año en el que se estreno la película. Tendré el honor de ver en una sala de cine uno de los mejores títulos de Kubrick, algo que será un verdadero honor y digno de emoción.

Kinepolis Madrid serán los cines donde se pueda ver el film. Además los espectadores que guarden la entrada podrán participar en un concurso vía web (ver bases) en el que podrán ganar un lote de películas de Kubrick.

Sin duda este es un fin de semana para celebrar.

Para aquellos jovenes y no tan jovenes pero que todo esto os suene a chino, aquí os dejo un pequeño tributo a la película.