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Estreno Trailer Noé

Paramount Pictures acaba de lanzar el trailer de “Noé”, la última película de Darren Aronofsky con las  interpretaciones de Russell Crowe, Jennifer Connelly, Emma Watson, Anthony Hopkins y Logan Lerman.
En España se estrena el 4 de Abril y es una de las películas mas esperadas del 2014 por su carácter épico.

La trama está basada en el personaje bíblico Noé (Russell Crowe) quien comienza a tener visiones apocalípticas sobre el diluvio universal. Para poder salvar a su familia, el devoto carpintero tendrá que construir una sólida embarcación para lo cual se acerca a una raza de gigantes alados de seis brazos conocidos como los “vigilantes”. Total nada. Con un presupuesto de 130 millones de dólares Aronofsky se la juega entre lo comercial y su estilo más personal. Este es un proyecto que lleva gestando desde que rodó “La fuente de la vida” ya que siente mucha curiosidad por la historia de Noé.

Black swan sex scene

Aquí tenéis la escena lésbica de “El Cisne Negro” que muchos me habéis pedido.  Ha sido algo difícil encontrarla porque la mayoría de videos han sido eliminados de la red por vulnerar los derechos de autor, ya sabéis… pero en cualquier caso todavía hay alguno que persiste.

No digo más, os dejo con la famosa escena de Natalie Portman y su fantasía con Mila Kunis.

Ver Video: Escena lésbica “El cisne negro”

El Cisne Negro

El director Darren Aronofsky ha vuelto a dejarme sin palabras con su nuevo film “El Cisne Negro”, interpretado y protagonizado por Natalie Portman.

Es tanta la belleza visual, imaginación, talento y perfección mostrada en esta película que me cuesta decidir por donde empezar. Esta bien, lo haremos por el director.  Darren Aronofsky vuelve con esta historia una vez más al lado oscuro y profundo que cada uno lleva dentro, dirigiendo a su personaje principal por tortuosas aguas de locura. Desde el arranque del film nos queda muy claro que lo que vamos a ver sobresale de lo común. Los primeros 2 minutos de película desvelan el talento y maestría visual que Aronofsky nos va a plantear durante el resto de metraje.  Pero “El Cisne Negro” es mucho más que esto:

1. Fotografía: Magnífico uso de la luz, desde las escenas de claro oscuro de la sala de ensayo, pasando por la casa de Nina (Natalie Portman), donde el ruido en la imagen le da este toque rancio y cansado, reflejo de lo que significa ese hogar. Uno de los momentos que cinematográficamente (fotográficamente) hablando más me ha llamado la atención ha sido la escena de discoteca de baile, con la visión de rojos y azules a golpe de electrónica y planos que se detienen.

2.Música: Clint Mansell ya me sorprendió con “Requiem por un sueño” con aquella música simétrica que era para volverse loco. Este caso no es así, pero tanto la música como la gente de sonido mimetiza y sincroniza los movimientos y ruidos del cisne de tal forma que parece que lo tuviéramos encima, lo mismo ocurre con lo referente a la puesta en escena de la dualidad del personaje de Nina.

3. Realización: Sin palabras, soberbio.  Aronofsky se gana el “Hall of fame” con esta película. Todo en ella es poesía pura. Hacía mucho tiempo que no veía un manejo de la cámara como este. Mira que hay directores que disfrutan con los planos muy cortos, con el movimiento constante del encuadre e incluso con un baile continuo de la imagen. Pero en todos ellos termina resultando un recurso sobrestimado y excesivo. Aquí no sucede eso. La historia termina cobrando vida con el uso de la imagen que proyecta. Nos inyecta en la acción, nos vuelve locos, nos tortura la retina, nos lleva al infierno del personaje, nos hace sentir en cada momento lo mismo que siente el personaje y en especial quiero destacar las escenas de baile. Como ya decía antes, los primeros minutos resultan esclarecedores de lo que nos va a venir encima. Entra, sale, da vueltas, la persigue, la acorrala, la seduce. La cámara es uno más en todo momento.

También debemos hablar del ritmo del film. Constante y frenético desde su arranque hasta convertirse en agotador. Mantiene la tensión en todo momento lo que ayuda a la identificación con los temores de Nina.

4. Natalie Portman: Es una actriz a la que nunca he tenido en gran estima. Sus películas no me han gustado especialmente y sus interpretaciones en ocasiones me resultaron ñoñas. Con “V de Vendetta” empezó un nuevo ciclo que ya me llamó un poquito la atención, pero con “El Cisne Negro” no me queda más que caer rendido a los pies de su interpretación. Tiene escenas en las que realmente parece haber vivido lo mismo que su personaje. El cisne y ella son uno mismo. No hay duda, el Oscar es suyo.

5. Guión: Poesía pura. Esta muy bien como refleja la transformación de Nina, como se va dando cuenta de que la realidad que necesita en su vida no es la que tiene. Como se enfrenta a su madre (situación muy similar  a la de “Requiem por un sueño”) y como debe luchar para conseguir su propósito. Los versos finales son el broche de oro para esta película.

En definitiva el universo de Aronofsky resulta hipnótico y perturbador y en perfecta sintonía con los más altos ideales artísticos, los que llevan a Nina a llevar su arte hasta al más grande sacrifício.

Esta es una película imprescindible para el 2011 y uno de los mejores, por no decir el mejor trabajo de Darren Aronofsky, donde expresa de forma inequívoca sus señas de identidad.

El Cisne Negro

El 1 de diciembre se estrena en EEUU “El Cisne Negro”, la nueva película de Darren Aronofsky, que llegará a España para finales de enero. Aronofsky vuelve a un cine más al estilo de “Requiem for a dream”, con el que nos dejó a todos sorprendidos. Aronofsky es arriesgado, a veces exagerado, extravagante y no siempre consigue transmitir todo lo que se propone, pero pese a ello no podemos negarle una factura visual y argumentativa única y original.

Con “El Cisne negro” nos muestra a una Natalie Portman que lo da todo en un papel que la puede llevar a los Oscars. Nos meterá en la piel de una bailarina que tendrá que demostrar su valía y enfrentarse a su rival, a su imaginación y en definitiva al duro mundo de la danza, por el que Aronofsky pretende pasearnos en este thriller psicológico en el que incluso se llegarán a ver ecos de “La metamorfosis” Kafkiana.

Creo que volveremos a sentir al mejor Aronofsky en esta película. Para muestra el trailer.